El 4 de marzo, Liu Jiakun fue laureado con el Premio Pritzker de Arquitectura 2025, el honor internacional más prestigioso de la arquitectura. Este arquitecto, originario de la provincia de Sichuan en China, fundó Jiakun Architecture en 1999 y desde entonces sus innovadores diseños y su compromiso con la planificación urbana sostenible han dejado una marca indeleble.
“En un contexto global donde la arquitectura lucha por encontrar respuestas adecuadas a los rápidos desafíos sociales y ambientales en evolución, Liu Jiakun ha proporcionado respuestas convincentes que también celebran la vida cotidiana de las personas, así como sus identidades comunales y espirituales.”
Jurado —Pritzker Prize
Más allá de la ingeniosidad arquitectónica, la obra de Liu Jiakun aborda profundamente la experiencia humana, transformando las estructuras en catalizadores de comunidad y bienestar. Esto plantea una cuestión interesante: ¿El reconocimiento de la buena arquitectura está avanzando hacia una comprensión más profunda del impacto del entorno construido en el cerebro y la integración de los principios de la neuroarquitectura?
La filosofía de diseño de Liu Jiakun: Un enfoque neuroarquitectónico
El enfoque arquitectónico de Liu Jiakun se caracteriza por una filosofía fluida y centrada en el contexto y en tres principios fundamentales: fomentar la comunidad y la conexión social, evocar experiencias emocionales y sensoriales a través de la maestría en la manipulación de materiales y espacios, y crear espacios culturalmente resonantes al fusionar la tradición y la memoria con la modernidad. Esta filosofía, similar al agua que se adapta a su entorno, rechaza metodologías rígidas, optando en su lugar por un profundo análisis de las características únicas de cada proyecto.
“La arquitectura debe revelar algo; debe abstraer, destilar y hacer visibles las cualidades inherentes de las personas locales. La arquitectura tiene el poder de moldear el comportamiento humano y crear atmósferas, ofreciendo una sensación de serenidad y poesía, evocando compasión y misericordia, y cultivando un sentido de comunidad compartida.”
Liu Jiakun
Neuroarquitectura de Jiakun: Tres estudios de caso
El trabajo de Liu Jiakun trasciende la mera funcionalidad, convirtiéndose en un vehículo de expresión cultural y conexión social. Él cree en el poder de la arquitectura para dar forma a la experiencia humana y se esfuerza por crear espacios que no solo sean estéticamente agradables, sino también emocional y culturalmente significativos.
El West Village cuenta con un diseño innovador que incluye un patio central y bosques de bambú que crean espacios comunitarios reminiscentes de la vida tradicional. Su diseño incorpora un marco funcional, una fachada de mercado para la interacción comunitaria y una plataforma elevada para actividades de recreo, transformando el espacio cotidiano en un vibrante centro recreativo para la comunidad.
1. West Village: Fomentando la conexión social
Este proyecto refleja un principio clave de la neuroarquitectura al priorizar la comunidad y la conexión social, factores esenciales para el bienestar mental según la neurociencia. Su diseño estratégico favorece encuentros espontáneos y experiencias compartidas, demostrando una comprensión intuitiva de cómo la arquitectura puede activar vías neuronales vinculadas al vínculo social y las emociones positivas. Al promover la interacción, responde directamente a la necesidad humana de conexión, un pilar fundamental del diseño neuroarquitectónico.
- Organización Espacial y Cognición Social: Los patios estratificados y los espacios interconectados de West Village ejemplifican cómo la organización espacial influye en la cognición social. Al apartarse de la expansión vertical convencional y optar por una red de espacios dedicados a la cultura, el negocio y el ocio, Liu Jiakun diseña un entorno que estimula la interacción y puede favorecer la liberación de oxitocina, la hormona asociada al vínculo y la confianza. Además, la diversidad de escalas dentro del proyecto activa distintas regiones del cerebro, enriqueciendo la experiencia espacial y potenciando la conexión social.
- Impacto Neuroarquitectónico: En esencia, el trabajo de Liu Jiakun trasciende la construcción de estructuras físicas para crear entornos que influyen en los estados neurológicos y emocionales de las personas. Sus diseños, cuidadosamente organizados para fomentar la interacción social y generar respuestas emocionales positivas, encarnan los principios cruciales de la neuroarquitectura. A través de una planificación espacial reflexiva, su obra demuestra una comprensión intuitiva del impacto del diseño en el cerebro humano.
Dedicado a las esculturas en piedra budistas, el museo adopta el diseño tradicional de los jardines chinos para ofrecer a los visitantes una experiencia envolvente con escenas en constante transformación. Fusiona arquitectura y naturaleza de manera armoniosa, empleando técnicas de construcción locales y aberturas estratégicas para controlar la luz y las vistas, logrando que la estructura se integre sutilmente con su entorno.
2. El Museo de Escultura en Piedra Luyeyuan: Experiencia sensorial y resiliencia emocional
Este museo dedicado a las esculturas budistas en piedra, emplea los principios del diseño tradicional de jardines chinos para crear una experiencia dinámica, donde los visitantes descubren escenas cambiantes a medida que recorren el espacio. Enfatizando la armonía entre la arquitectura y la naturaleza, el diseño integra de manera fluida los entornos naturales y construidos. Los muros, adaptados a técnicas de construcción locales, utilizan los espacios entre los volúmenes arquitectónicos para gestionar la luz, las exhibiciones y las vistas, permitiendo que el edificio se fusione con su entorno y genere una identidad única.
- Manipulación sensorial y actividad cerebral: Esta obra demuestra cómo la arquitectura puede influir directamente en la actividad cerebral mediante la manipulación intencional de los estímulos sensoriales. Liu Jiakun diseña espacios que activan el sistema nervioso parasimpático, reduciendo el estrés y promoviendo la relajación. El juego de luz natural y sombra no solo define la atmósfera, sino que también regula los ritmos circadianos, mientras que su énfasis en la atención plena sugiere un impacto en la concentración y el enfoque. Este enfoque deliberado sobre la experiencia sensorial y su efecto en el cerebro refleja su comprensión intuitiva de los principios neuroarquitectónicos.
- Resiliencia emocional y elección de materiales: Los “Ladrillos de Renacimiento”, fabricados a partir de escombros de terremotos, evidencian la conexión entre materialidad y resiliencia emocional, en sintonía con la neuroarquitectura. Simbolizan tanto la resistencia física como la emocional, proporcionando una sensación de seguridad y estabilidad a quienes recorren el espacio. Su presencia no solo enriquece la experiencia sensorial del museo, sino que también refuerza el sentido del arraigo. Esta integración de materiales con carga simbólica subraya cómo el entorno construido puede influir en el bienestar psicológico, demostrando que incluso la elección de materiales puede contribuir a generar confort y resiliencia.
Ubicado en la ciudad de Erlang, a orillas del río Chishui, el proyecto sustituye las antiguas estructuras de un sitio de producción de Langjiu y se integra armoniosamente con los acantilados del Pico Tianbao. Inspirado en los pabellones tradicionales chinos, fusiona elementos clásicos y contemporáneos, empleando materiales autóctonos para reforzar su conexión con el entorno. Su diseño equilibra estructuras macizas con voladizos ligeros, estableciendo un diálogo fluido entre la arquitectura y el paisaje natural.
3. Renovación del Distrito de la Cueva Tianbao en la Ciudad de Erlang en Luzhou: Diseño biofílico y florecimiento psicológico
Este espectacular proyecto está inspirado en los pabellones tradicionales chinos. El diseño emplea técnicas contemporáneas para reinterpretar su esencia, creando una narrativa espacial fluida que conecta diversas funciones. La base, construida con concreto y piedra local, se integra naturalmente con la topografía, mientras que los voladizos de acero en tonos rojo anaranjado evocan la ligereza de los pabellones y terrazas clásicas. Este equilibrio entre masa y ligereza permite que la arquitectura dialogue con el paisaje, fusionándose con su entorno sin perder su identidad.
- Principios biofílicos y función cerebral: Una parte importante de la renovación radica en la aplicación de los principios del diseño biofílico, un enfoque respaldado por la neurociencia. La investigación ha demostrado que la presencia de elementos naturales reduce el estrés, mejora la función cognitiva y promueve el bienestar general. En Erlang Town, Liu Jiakun incorporó estos principios mediante el uso de materiales locales en armonía con la topografía, la integración fluida de espacios verdes y la preservación de la identidad histórica de las viviendas en cuevas. Esta sensibilidad al contexto no solo fortaleció la conexión de la comunidad con su entorno natural, sino que también generó un ambiente que inspira calma y claridad mental.
- Impacto neurológico de los estímulos naturales: El proyecto ejemplifica una profunda comprensión neuroarquitectónica al reconocer que el cerebro humano está diseñado para responder positivamente a los estímulos naturales. En Erlang Town, la preservación de árboles existentes y la incorporación de nueva vegetación activan respuestas fisiológicas beneficiosas, como la liberación de neurotransmisores calmantes y la reducción del cortisol. Además, el uso estratégico de luz natural y ventilación en las viviendas en cuevas refuerza este efecto, creando espacios confortables y favorecedores del bienestar mental. La renovación del Distrito de Cuevas Tianbao demuestra cómo la arquitectura puede servir de puente entre la conciencia humana y el mundo natural, fortaleciendo el sentido de lugar y promoviendo el equilibrio psicológico.
Jianchuan Museum Cluster, Anren Dayi, Chengdu, Sichuan, China 
Jianchuan Museum Cluster, Anren Dayi, Chengdu, Sichuan, China 
Suzhou Imperial Kiln Ruins Park & Museum of Imperial Kiln Brick, Suzhou, China 
Suzhou Imperial Kiln Ruins Park & Museum of Imperial Kiln Brick, Suzhou, China 
Egret Gulf Wetland aquatic crops area, Sansheng District, Chengdu, Sichuan, China 
Egret Gulf Wetland aquatic crops area, Sansheng District, Chengdu, Sichuan, China
Desafiando las normas convencionales centradas en el impacto visual, Jiakun defiende una arquitectura que se integra armoniosamente con su entorno y mejora la vida cotidiana. Su enfoque combina sostenibilidad, contexto cultural y dinámicas sociales, garantizando que sus diseños sean tanto funcionales como significativos. Al incorporar narrativas locales, crea espacios que trascienden lo práctico, estableciendo una conexión profunda con su entorno.
El impacto de Liu Jiakun y el futuro del diseño centrado en el ser humano
Jiakun desafía las normas tradicionales que privilegian la estética visual, apostando por una arquitectura que se fusiona naturalmente con su entorno y enriquece la vida diaria. Su enfoque equilibra la sostenibilidad, identidad cultural y dinámicas sociales, asegurando que cada proyecto sea tanto útil como con un propósito más profundo. A través de la integración de narrativas locales, sus espacios no solo cumplen una función práctica, sino que también refuerzan una conexión auténtica con su contexto.
La victoria de Liu Jiakun en el Premio Pritzker marca un punto de inflexión en la arquitectura, defendiendo un enfoque centrado en el ser humano que prioriza el bienestar social y cultural sobre la mera estética. Su trabajo redefine el papel de la arquitectura al crear espacios que fomentan la interacción, la inclusión y un profundo sentido de pertenencia.
Su reconocimiento en el Pritzker sirve como un llamado a la acción, instando a los arquitectos a adoptar un enfoque más empático y holístico. Al priorizar el bienestar humano, fomentar la conexión entre las personas y sus entornos, así como abrazar perspectivas interdisciplinarias, los arquitectos pueden crear espacios que no solo son innovadores, sino también profundamente transformadores.
Estos espacios tienen el potencial de influir en la calidad de vida de los individuos, promoviendo la salud mental y emocional, y proporcionando un sentido de pertenencia y comunidad. Además, al integrar la sostenibilidad en su práctica y considerar el impacto ambiental de sus diseños, los arquitectos no solo responden a las necesidades actuales, sino que también se comprometen con un futuro más equilibrado y armonioso.
Referentes
The Pritzker Architecture Prize: Liu Jiakun https://www.pritzkerprize.com/laureates/liu-jiakun
Culture The Renovation of Tianbao Cave District of Erlang Town / Jiakun Architects. https://www.archdaily.com/949413/culture-the-renovation-of-tianbao-cave-district-of-erlang-town-jiakun-architects
The rhythmic renovation of the Tianbao Cave District https://www.theplan.it/eng/award-2022-Mixed-Use/the-rhythmic-renovation-of-the-tianbao-cave-district-jiakun-architects
Eleven key projects by Pritzker Architecture Prize-winner Liu Jiakun https://www.dezeen.com/2025/03/04/liu-jiakun-key-projects/
“Utopia Versus Everyday Existence” Liu Jiakun is awarded the 2025 Pritzker Architecture Prize https://www.archpaper.com/2025/03/liu-jiakun-2025-pritzker-architecture-prize/
Pritzker Prize goes to Liu Jiakun of China, an architect who celebrates the lives of ordinary citizens. https://www.the-journal.com/articles/pritzker-prize-goes-to-liu-jiakun-of-china-an-architect-who-celebrates-lives-of-ordinary-citizens/
neurotectura.com 